苏州古称吴门，历史上明代的沈周、文征明、唐寅、仇英，后人恭推为吴门画派四大代表，其画风自继承元赵孟頫及元四家，基础上把中国文人画推向了一个高潮，把中国的传统人文精神同绘画技巧语言达到了高度结合，就是所说文人画画和画家画画是二个概念。画家要有文人情结，要有综合文化素质，文人要有画画的绘画技巧，在明代苏州这座高度发达工商业城市，活跃着一批文人墨客，其文化影响整个中国画壇，历史上所有画派的诞生都受吴门画派的影响，直至近代的海上画派，吴门画派其精神实质，是中国传统精神之文脉延续，如何把作者的诗书画等综合素养泼洒在宣纸上，尽管明四家中仇英是一位工匠出生，其画风有画工匠气的一面，但偶几幅小品也是逸气十足，工写自如。吴门绘画和吴门人画画是二个概念，上升到吴门绘画历史上已有一定规范术语，更不能谈吴门画派了，这二个专业术语自改革开放，中西融合之后，不少画画人已是模糊了，吴门绘画同吴门画派一定要有她严格专业文脉相承。自解放以后，徐悲鸿的教育体系在中国推行对传统中国画的传承造成极大的破坏，三四十年代民不聊生，徐悲鸿先生一代人为寻求光明，到西方学画，并把其教育体系带回国内，本身没有错。他们一代艺术家本身具有一定的中国文化的底蕴和对传统书画的了解，再同西画结合，确实创作了一批很具影响力的经典之作，但中国画受八五思潮影响后，素描加速写强奸传统中国画的作品比比皆是，成为当今的主流文化，一批年轻学子为了迎合时尚，在没有理解掌握传统中国画的精神和技巧，就设计一种图式即装饰画参展获奖，博取功名，甚至高呼传统中国画古人已经创造了，我们还要走老路吗？自以为有别于古人有自我风格，试问历史会承认吗？传统中国画的继承和发扬是有一定模式的，古人已总结了千年具有一定图式，等于中国的文字演化是有规范的，必须一笔一划认真练习，熟读硬记一定的词汇才能谱写精美的文章，否则你的文稿就像天书，谁都看不懂。目前市场上混杂了一些画对中国人说，这是学西洋的，对外国人说是中国的。这些盗世之作充盈于市，随着国力强大，强调提高国有文化呼声被越来越多的有识之士所认识，吴门绘画即吴门画派不只是吴门的，是世界的，她在历史上影响了中国画坛。五百多年随着还本清源之日到来，遵循传统，崇尚传统，发扬传统，将被世人关注，那些背离传统混血的输管婴儿的绘画图式将同吴门绘画中分离出去。 江野 记于0八年元月二十五日凌晨二时