近年来，收藏家的财富传奇故事频出，引得艺术品拍卖、收藏类电视节目越来越受民众关注。

    郭庆祥就是从大连走出的收藏大家：1992年，酷爱书画的郭庆祥开始涉足艺术品收藏，经过多年的研究、积累，他在收藏界接连创造神话：1997年，他用48万元买入傅抱石的《二湘图》，2002年在广州嘉德拍卖行以500万元卖出；1998年，他以180万元买入一幅李可染画作，2002年在瀚海拍卖行以1000万元卖出；1997年，他在瀚海拍卖行买入徐悲鸿《立马》，2003年在广州嘉德拍卖行以380万元左右卖出；2005年，吴冠中的《鲁迅乡土组画》和《龙须岛社之家》均拍出639。2万港元，成为那次拍卖会的“双冠王”；2006年，《长江万里图》以3795万元的成交价，刷新了中国内地油画最高纪录；2007年，《交河故城》以4070万元的价钱落槌，创造了内地当代艺术家国画拍卖的最新纪录。有报道称，他卖画所得收益相当可观，大约在8000万元。

    在郭庆祥看来，收藏和投资是有区别的，“春拍秋卖，投机性的短线投资是赚不到大钱的。”

    受邀做客《艺术品市场热点对话》节目，郭庆祥以丰富的收藏知识和阅历，道破艺术品收藏和拍卖市场的许多玄机，让人大呼长见识、过瘾。痛批“艺术怪胎”

    什么是最好的艺术品？怎么认定好的艺术家？面对北京画院一级画师、大画家石齐和中国国家画院院长龙瑞，郭庆祥提出，收藏家要搞学术性研究，要懂，不能盲目收藏。

    “现在在画家、美术评论家、包括搞艺术品真伪研究的专家中，普遍存在一种浮躁心理。一些知识分子面对金钱诱惑失去了良知，很多艺术品的艺术性不高。艺术家追求的不是艺术创作，见了面就比谁住的房子大，谁开的车好，谁的画卖价高。有些画家画了几十年的人物，总是几个人物变换着组合，一个形式，一种模式，流水作业了三四十年，成了画匠，而画匠绝不是艺术家。”

    “他们上了电视出口必称唐诗宋词，靠传统装点门面，最多不过算个好教师，绝算不上好艺术家。他们或是缺少才气，或是不勤奋，或是存在投机取巧心理。”

    郭庆祥反对艺术家老打着传统的旗号说事，提倡艺术家以真情创作，“笔墨当随时代”。对此，有人认为郭庆祥矛头指向了某位大画家，郭庆祥说，这是当今画家存在的普遍现象。

    对石齐“国家应鼓励多建美术馆”的观点，郭庆祥也提出了异议，他指出私人企业创办的美术馆，后来大多变成了自由市场。而私营企业家收藏的艺术品大多真伪难辨，甚至会误导民众。“美术馆必须由国家或当地政府创建，才能提高可信度。”听得王小丫频频点头，艺术家们也感慨唏嘘。