放荡不羁的习性与天马行空的岁月，携带着太多生活，一路走到了不惑之年的今天，下一站......无所谓，我只愿当下悠然！

画画是我从小就喜爱的，大概两三岁时就会用粉笔在地板和墙壁上涂涂抹抹，一直到小学、中学。高中没毕业就开始报考美术院校，八十年代末期连续两年赴各大美院考试。那个时候我们这一代画画的，多多少少都能回忆起当年的“风采”：一群背着绿色、满是油彩的破画夹，兜里装着少得可怜的人民币，娴熟的混上开往全国各大美院的火车。那个时候谁的素描、色彩画的水平高，考的美院多，又能混火车，谁就最牛。特别是考了几年的老生，专业早已达到院校研究生水平，只是每年都因文化课被刷下来的“老大哥”最被画画的尊崇。人物头像速写最能把一个人的天赋展现出来，那个时候除了画室，去的最多的就是火车站的候车室，一个挨着一个和那些形形色色的旅客套近乎，手持碳晶条快速的画着一张张面孔，现在这些场所好像再也看不到手拿画夹的学生了。

一个“混”字伴随我绘画生涯三十载，走到哪里画到哪里。手持画夹在最短的时间交上一个朋友，然后会有吃有喝，这是我们这代画画人最拿手的，走遍四方都有朋友可交，有的朋友多年不见，但每年都会有电话：“嗨！哥们儿啥时候过来玩？来喝酒！”

直到九十年代中后期，一向比较专注西画的我，好像突然间对国画和书法领域产生了从来没有过的认识和喜欢，尤其是近现代的人物画大家，象徐悲鸿、蒋兆和、石鲁、李琦、黄胄、刘文西等。一批巨匠级人物共同开创了一个时代中国画的里程碑，把传统的水墨和西画的造型与色彩相融汇于现实生活，与时代同步，更具强烈的表现力，这一种绘画语言已成为一个时代的主旋律。

看到这一点，我萌发了国画创作的想法，更有些相识恨晚的意味。从小就梦想骑上一匹快马的我，第一个念头就是继续背上画夹奔赴新疆，那里既可以画人物又有马骑，只是没有料到此念头一动，后来的几个春秋几乎都泡在了那里，搞得我几乎会讲维族话了。草原、天山、戈壁、沙漠，“天当房，地当床”的日子司空见惯。到现在都没学过开车的我，经常自豪地对朋友们说：“我骑马的水平比得过你们开车。”

用“天马行空”来比喻我这么多年的生活经历应该不为过，每每在异乡喝高的那会儿，心里总会纠结家里的老婆和儿子，有一首歌里唱到“为了生活，我们四处奔波------”；其实大都市里的生活并非我所有，长期往返于北京和深圳的灯红酒绿的我，真实的渴望是隐居于青山绿水之间。近些年以来也常出入于道禅寺院当中，最初结缘嵩山中岳庙道长黄志杰，那时去嵩山采风晚上留宿中岳庙，看他仙风道骨便提出给他画像，道长欣然同意。深夜促膝长谈，我颇有兴致地请教道长修炼秘诀，一住便是数日，哪里的山风好响，哪里的井水好凉，最初的中岳庙让我一颗行空的心似乎尘埃落定。

先“道”后“禅”，“禅道一家”，后来在郑州结缘了少林名僧释德阳，我们现在是师兄弟，每次去少林寺师兄弟们见了我便说“贩马的又来了！”此缘结的可深了！这一来一往兄弟们情意不可多得，讲的是一个“缘”字。在德阳的引荐下我便有幸拜在少林寺三十代大德高僧素喜门下，做了少林寺俗家弟子，取法名“德妙”。素喜禅师2005年病重于河南省人民医院，圆寂于嵩山少林寺。一缘之后又是一缘，缘分是注定的，就在师父圆寂后一周年，2006年在深圳弘法寺有结缘于百岁的佛门泰斗本焕长老。我当时为他画一幅六尺肖像，当画卷展开在老人面前时，他欢喜地从座上站起来，要到跟前看画，旁边的徒弟印顺禅师扶着老人家说：“你看，对面又坐着一位师父！”当下本老便招手让我到他身边，一旁引见我的贺院长便推了我一把，说：“好缘哪！还不快去！”就这样，本老一手抚摸我的头顶口念咒语，赐我法号“常新”，说：“你作为画家要常常推新”。如此一来，我便与两位大德高僧结下不解之缘，后来见师兄德阳告诉他此事，师兄说“好事，广结善缘”。

寺院常住，心无所往，一颗游子之心与我长伴。有人说：“一个画家，半个和尚”，独行于都市与丛林是我一贯的足迹，独来独往是家常便饭，闲云野鹤也无所谓。“不立一法，不舍一法”，常年的游历生活仿佛使我对生命的真谛有所发现，在绘画方面也相对进一步成熟，“心中无界，画方无界”，道家讲：“道无道”，佛家讲：“法无定法”。离家越远，心却离家越近。回家对我就像一个梦，老婆无奈地说：“你走得越远就越有创作灵感”，老婆太伟大了！没办法，她说的也对，这个职业就是这样。对自我的了解来自于对生活的体验，最孤独的时刻也会问自己：“你真的知道自己吗？”四十年的风风雨雨，一路走来好像也没有实实在在做过那些，往下看也似乎没有太明确的方向。无论今天在哪里，有画案就画上两幅，有好茶就多喝几盅，无论走多远都要常回家看看。

量的积累决定质的提高，在天山戈壁的数年里，画过近万幅速写，在与牧民和马群为伴的日子里，那里淳朴原始的民俗风情，奔放自在的群马，沧桑雄伟的胡杨林和连绵无际的雪山，对我的绘画技艺赏赐无穷，受用无尽，所谓：“外事造化，终得心源”，汲汲于向自然索取，已完成“我法”的建立。《自在八骏》是这一时期的代表作品，用国画的笔墨特色和西画的造型、色彩相融合，记录对马的感悟和理解。除了抓住马的桀骜不驯和雄健阳刚，更赋予它自在无疆之本性，也是发自我内心深处的荡怀。近年来以群马创作为主攻方向，描绘万马奔腾的雄伟壮观，以气势取胜，对画家来讲首先是人格的提升，是一种胸襟博大之大美的体现。天地之为师，“道之所在，便是冲融和谐之所在”，以作画来修道的人，既要有雄才大略的睿智和伟岸，又应该虚怀若谷，谦恭下士；既要知其雄，又能守其雌，真所谓踏雪无痕，步入乾坤之太极境界。

                                                                                                                                                      赵太极辛卯年仲春于弘法禅寺