邵大箴在开幕式上致辞

戏乎争乎 60cm×100cm

藤萝系列之一 180cm×96cm

观荷得境 69cm×69cm

碧波俪影 200cm×500cm

　　赵紫林 1937年生,山东博兴人。1961年毕业于山东艺专美术系,教授、国家一级美术师,中国美术家协会会员,紫林美术馆荣誉馆长,山东画院高级画师,滨州画院名誉院长,滨州市美协名誉主席,1990年应邀赴中国画研究院举办个展,2011年大幅国画作品《春意盎然》由人民大会堂永久收藏,2012年12月29日至2013年1月3日在中国美术馆举办个人画展。作品《长青》、《松舞婆娑》由中国美术馆收藏。

　　出版专集有:《赵紫林画集》(中国出版社),《当代美术家/赵紫林》(中国文联出版社),《当代名家名作/花鸟画名家/赵紫林》(山东美术出版社),《当代名家精品集/花鸟画名家/赵紫林》(山东美术出版社),《赵紫林画集》(人民美术出版社)。

　　由山东艺术学院、山东省美术家协会、滨州市政协、滨州市委宣传部共同主办的赵紫林国画展于2012年12月29日至2013年1月3日在中国美术馆举办。2012年12月29日举行开幕式暨《赵紫林画集》首发式和《赵紫林国画学术研讨会》。

　　画展开幕式由国家当代艺术研究中心专家委员会委员、《美术》杂志执行主编、本次画展策展人尚辉主持,中央美术学院教授、中国美术家协会理论委员会主任邵大箴,中国美术出版总社社长汪家明等分别致辞。在京美术界学者、教授及20多家新闻媒体,以及来自山东的有关领导和其他嘉宾数百人参加了开幕式。本次画展是赵紫林继22年前在中国画研究院举办个人画展之后,第二次晋京举办个展,展出近年来的精品力作60余幅。

　　尚辉在主持词中说:“赵紫林的名字大家并不熟悉,今天,让我们在中国美术馆一睹这位来自山东基层的美术家多年来坚毅的创作历程――他的确令人眼睛一亮,在当今花鸟画坛,画到这种程度十分难得。”

　　为配合画展,《赵紫林画集》应运出版,收入赵紫林多年来的得意之作120余幅。画集由人民美术出版社编辑出版,新华书店总店北京发行所总经销。汪家明社长作序,邵大箴教授、尚辉主编及中国美术馆副馆长梁江分别撰写了评论文章,由我国美术史论泰斗王伯敏教授题签,显示了画集的规格和画作的品位。画展开幕式结束后,在北京华侨大厦举行了《赵紫林国画学术研讨会》,来自中央美术学院、北京大学美术学院、中国美术家协会、中国艺术研究院、中国国家画院、北京画院、人民美术出版总社、中国美术馆和《中国书画家》、《美术》、《美术观察》杂志社等部门的专家学者及来自各地的嘉宾畅所欲言,坦诚中肯地发表了个人的真知灼见。

　　邵大箴教授说:“赵紫林先生来自地方,但他的画超越了地域性,他是一位在全国有艺术成就的画家。写意花鸟画一个要有激情,一个要有对生活的感受,重要的是有写意的技巧。这些在赵紫林的画里都具备了。”

　　中国国家画院资深研究员赵力忠对赵紫林说:“你的画大气,对你多年来的坚持探索,我很佩服。你不张扬,这个时代不缺的是张扬,缺的是能静下来,你的画也不张扬。你有实力再拿出更好的东西来,让我们再吃一惊。”

　　中国美术家协会理论委员会副主任马鸿增说:“前几年我曾写过一篇《大写意三思》的文章。大写意的确是个难题。但看了赵紫林先生的作品之后,我有这么个印象,第一是‘字正腔圆’,品位正,格调高。第二是‘直见心机’,有文人的趣味,并且能跟古人拉开距离,很有新意。”

　　北京大学艺术学院副院长丁宁评价赵紫林的画是“守正而出奇”。

　　最后,尚辉作为学术主持在总结时说:“赵紫林先生是我国当代取得较高艺术成就的写意花鸟画家。我非常赞成这个定位。与会专家学者用‘大气、豪放、苍茫、秀润、敦厚朴实或苍郁雄浑、天真烂浸’这些词来概括他的艺术特征。用‘字正腔圆’、‘守正出奇’比喻他写意花鸟画是沿着中国传统的脉络去探索,从正路上向前推进。赵紫林先生在基层从事美术教育工作,经过半个多世纪的辛勤耕耘,艰苦奋斗,不断探索,他的作品能让专家学者‘大吃一惊’、‘一石激起千层浪’,能够让我们产生更多的学术追问。”