博宝艺术家网：你如何看待你的绘画语言？

魏杰：绘画语言，是我以记录状态、反映认识、传达信息或表现思想为目的，运用我独特的绘画表现方式——纤维材料为物质载体，以其特有的丰富色彩、柔软的线条、独特的肌理等视觉信号为媒介，通过造型艺术手段，创作描绘艺术形象造成视觉体验的表达方式。 我所表现绘画语言的主题性，主要是表达抒发现代人类的深层内心世界精神的体现，追求审美境界的理想；任何绘画语言形式我都会去探索，例如：油画、水墨、雕塑、综合材料等。在尝试中发现内涵，发现无意识中的闪现，闪现中的光彩。 人类绘画中的语言，将从传统中升华走向多种材料绘画的表现形式，突破局限性单一的绘画材料的表现格局。人类精神境界的追求促使绘画艺术创作者，在材料的选择上、表现上及应用上更具有新颖性、创造性、独特性、当代性、风格性、思想性、情感性、寓意性、内涵性、视觉性及色感的增强。单一材料传统的表现模式在延续中将爆发出多彩的、多向性的艺术表现形式，更能体现艺术创作者的表达形式与追求。我也正是通过更多的尝试来不断加强并提升自己的绘画语言。  

博宝艺术家网：你的绘画和中国传统绘画的关系？

魏杰：坚持国画美学基础、运用国画写意的手法来表现自己的绘画语言，每位画家在前期学习阶段或之后的创作阶段都要学习借鉴前人的优秀创作方法，因此说我所创的纤维画也是在传统绘画的基础上，独创出自己的画种。所以，传统绘画是我的绘画的根基，我的绘画是传统绘画的继承发展和创新。 #p#副标题#e#博宝艺术家网：“绘画是一种很个人化的行为还是公众化行为”？请您诠释一下该行为？

魏杰：对于艺术家来说，绘画是个人化的表现，但展现的是一种公众化行为。通过画笔，艺术家将自己对个体、生活、社会乃至人类的所思所想及所感表达出来，通过纸面媒介将潜藏在艺术家思想深处的情感夸张放大地呈现于艺术家自己和公众面前。任何绘画作品的创作都离不开艺术家所生活的现实，绘画用的画笔、纸张等材料是社会化的产物，它是绘画的必要条件；同时艺术家所处的环境以及当时的生存及社会状态也决定了艺术家绘画创作的题材和思想。艺术家将自己对生活和社会的观察，经过自己的艺术加工和提炼，最终创作出带有自己明显烙印的绘画作品，这实际已不单纯是艺术家自己的个人化行为，它体现了艺术家对事物及周边环境事物的关注和思考，是公众化的一种体现。当然，最终将绘画作品展现于公众面前，让更多的人欣赏和品评并取得共鸣也是多数艺术家的愿望，这无疑更是公众化的表现。 

博宝艺术家网：绘画、你和你生活的世界这三者是一种什么关系？

魏杰：现实生活丰富多彩赋予了我很多，如开心、快乐、充实。纤维艺术创作，绘画艺术创作是我生命中的一个重要组成部分，从儿时快乐的涂鸦到16岁发明创造两项独立的艺术画种，纤维棉丝画、纤维绒画（获得两项中国技术发明专利，填补两项世界美术史中的空白）。至今未间断纤维艺术的研究、探索、创作。在创作中感悟艺术和生活的真谛。创作源于生活，生活赋予我真挚的情感和创作的灵感。拥有的同时分享予人，同样是我人生不可分割的组成部分。通过将绘画的知识、技能传授给更过的美术爱好者而使自己的内心世界充实又欣慰。创办画中杰系统美术技能培训，执教近20年，学员桃李满天下。看到学员们快乐地绘画、快乐地成长，使我从中更深切地感悟到绘画的这种特殊的魅力所在。学员们通过学习绘画有了新的追求，绘画伴随着人类文明的发展，是我们生活不可或缺的重要组成部分。了解自己、认知自己、感悟自己，从而更坚定了自己坚持下去的决心和信念。同时，通过绘画也使我更加深刻地理解了人间的真情与爱，懂得了宽容与给予。可以说绘画创造了一个全新的我。生活、创作、育人，这一个个生活的重要的组成部分使我深切地感悟到：育人先育己，德为先，品为源，人为本。  

博宝艺术家网：你认为艺术的本质是什么？

魏杰： 艺术的本质是人类灵魂深处真实情感的显现，万物之美的源泉，是一切美的元素的展现与升华。任何艺术都要给人以视觉和情感的愉悦，任何艺术都应给人带来美的享受。它来源于现实中的生活，并且高于生活。生活中一切美好的事物启迪着、激发着艺术创作者的灵感，使他们在激情中赋予艺术更加深层和宽广的蕴含。 

博宝艺术家网：你的艺术价值判断标准是什么？

魏杰： 判断作品的艺术价值，首先应看作品所具备的艺术内涵，是否具有时代性、当代性，同时是否能从中体现人文精神文化的蕴涵。艺术创作是作者的真实情感的流露与抒发；代表着人类精神境界和文明发展，它是人类精神文化的精华缩影。要经得起历史的检验，有价值的艺术作品是经久不衰的。它们不仅能够给人们带来丰富的精神上的艺术享受，同时更能净化人们的内心世界，激发人们求真求美求善的崇高情感，使人类的思想境界得以升华。这就是我的艺术价值判断标准。