在水粉静物的创作中，陶罐和花瓶作为常见的描绘对象，虽然都属于静物范畴，但在画法上却有着显著的不同。本期，我们将通过少儿书画大赛的优秀作品，深入剖析这两种静物在水粉画中的表现技法，帮助大家更好地掌握水粉静物的创作要领。

  一、陶罐的画法：

  1.形态把握：陶罐的形态多样，但普遍具有厚重的质感。在绘画时，要注意表现其敦实的形态，以及罐口、罐身、罐底之间的比例关系。

  2.色彩运用：陶罐的色彩通常较为沉稳，以棕色、灰色、黑色等暗色调为主。在绘画时，要注重色彩的层次感和明暗对比，以表现出陶罐的立体感和质感。

  3.笔触处理：在画陶罐时，笔触要相对粗犷一些，以表现出其粗糙的质感。同时，要注意笔触的方向和力度，以塑造出陶罐的形态和光影效果。

  举例运用说明：

  在少儿书画大赛中，有一幅优秀的陶罐作品。小作者准确地把握了陶罐的形态，通过明暗对比和色彩层次感的处理，成功地表现出了陶罐的立体感和厚重感。在笔触上，小作者也运用得恰到好处，使得整幅作品看起来既生动又真实。

  二、花瓶的画法：

  1.形态把握：花瓶的形态通常较为优雅，线条流畅。在绘画时，要注重表现其轻盈、柔美的形态，以及瓶口、瓶颈、瓶身之间的过渡关系。

  2.色彩运用：花瓶的色彩通常较为鲜艳或清新，以白色、淡蓝色、淡绿色等明亮色调为主。在绘画时，要注重色彩的纯度和明度对比，以表现出花瓶的清新雅致之感。

  3.笔触处理：在画花瓶时，笔触要相对细腻一些，以表现出其光滑的质感。同时，要注意笔触的连贯性和节奏感，以塑造出花瓶的优雅形态和光影效果。

《陶罐和瓷盘》马晓花 12岁

选自《少儿画苑》国际少儿书画大赛

  举例运用说明：

  在另一幅少儿书画大赛的优秀作品中，小作者以清新淡雅的色调和细腻的笔触成功地描绘出了一个优雅的花瓶。作品中的花瓶形态优美、线条流畅，色彩纯度和明度对比恰到好处，使得整个作品充满了生机和活力。

  通过对比和分析这两幅优秀作品，我们可以更加深入地理解陶罐和花瓶在水粉静物创作中的不同画法。希望本期的内容能够对大家的创作有所帮助，激发更多的创作灵感。

  征稿：儿童画参赛请点击中国少儿艺教网首页【《少儿画苑》少儿书画大赛】专题页面，按照提示提交作品。