西方绘画解读–波普艺术,你了解多少?
- 作者: 佚名
- 编辑: 程艳红
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时间: 2021-05-24 09:42:19
波普艺术兴起于二战以后,20世纪50年代初起于英国,20世纪50年代中期鼎盛于美国,是流行艺术的简称。它继承了达达主义精神,作品中大量运用废弃物、商品招贴、电影广告、各种报刊图片做拼贴组合,故有“新达达主义”之称。1956年R.汉密尔顿《是什么让我们明天更美好》的作品中,途中男主角手握网球拍上就有“POP”字样。美国波普艺术开创者是贾斯帕.琼斯和罗伯特.劳申伯格。影响最大的是安迪.沃霍尔,安迪.沃霍尔是搞广告出身,1967年《玛丽莲.梦露》以那位性格影星的头像作为基本元素,一排排重复排列,简单的色彩,整齐的排列,是现代商业非人化的展示。他试图彻底取消艺术创作中的唯一性,他所有作品都用丝网印刷,没有“原作”,全是复制品。贾斯帕.琼斯侧重探讨意象的意义,他的《三面旗帜》用油画布画了大小三面美国国旗,讽喻美国国旗不过就是一块画布,但作为一个精神符号,它被附加上爱国、献身等种种意义,就具有让人疯魔的巨大力量。作品揭示符号的假象,这些政治中的超级符号,人们很难勘破,用三面旗帜祛魅,促进现代人意识形态的反省。波普艺术打破艺术的高雅与低俗,将高贵的艺术品以大众文化的消费方式消解其高贵,揭露了消费文化背后强大的商业操纵,有利于现代人的精神脱贫。
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