赵莹

生于北京，85后，自幼研习国画，中学六年就读于工美附中，系统学习西洋画，大学就读于北京林业大学环境艺术系。擅长彩色铅笔画、线描花卉，尤其擅长描绘细腻而丰富的场景。

令我感到鼓舞和感动的是，很多朋友都按照我的绘画步骤，认真的画出一幅完整的画放到朋友圈里，而且发给我，我们一起交流绘画的心得。在交流过程中，我发现很多朋友完全是基于对绘画的热爱，即使没有任何基础，也在认真的一笔一笔的描绘，我从画面上能充分的感受到这份淳朴与挚爱。

50张鸟绘，半年时间，自己在逐渐进步，也对绘画这件事有了更为深入的体会，这种体会是唯有自己经历过，才可能收获的。

完成最初的第一张，就觉得这是一件值得自己用心做下去的事，于是在没有任何监督或者任何利益诱惑的下，一张一张的画下去，没有功利目的的，仅仅是发自于内心热爱的去做一件事，往往是做的最成就的，也是最开心的。

接下来还会继续画下去，心中的目标就是在第一百张的时候，如果可以举办一个小型画展，该是一件多么美好的事啊~

在与朋友交流过程，很多问题都被反复问到，所以在这里整理出来，供大家参考。

问：你平时用什么牌子的彩色铅笔？

答：我一直用辉柏嘉水溶性彩铅36色，有些颜色如果用的比较频繁，可以购买单只，购买时一定要看清楚色号，水溶性彩色铅笔的色号与油性是有区别的，最好的分辨办法就是水溶彩铅的笔杆上印有一个笔刷的图标。

问：画彩铅画应该用什么样的纸？

答：我主要用200克以上的水彩纸来画，背面比较光滑，适合表现细节，正面有纹路，可以利用水溶性的特点，用水彩笔沾湿来表现大面积的色块。对于纸的选择，还是看个人习惯，素描纸也可以来画彩铅。无论是素描纸，还是水彩纸，建议用质量好的，否则经不起多次涂改和上色，纸面很容易被磨出毛，或者被划损，影响画面效果，而且不易保存。

问：我没有任何绘画基础，现在还来的及吗？

答：我想说，如果真心热爱绘画，那就现在开始吧。基础不是一件必须的事，只是一项基本功而已，而真正的绘画是心灵的表达，而不是技法的纯熟。

问：推荐一项基础入门的绘画书吧。

答：市面上关于入门绘画从书多不胜多，要根据自己的实际情况来选择，其实一两本足以说明绘画基础的事了，不用看太多，更重要的是理解书里的理论知识，落实到实际上——动笔，动笔，再动笔。

问：你画鸟的时候有固定的顺序吗？

答：我习惯上从头部开始刻画，顺序：眼睛（重点）——嘴部——头部羽毛——颈部——腹部——背部——翅膀（重点）——尾部——爪子——背景。鸟是一种很有灵气的动物，尤其眼睛（眼神）的刻画需要花心思，要通过画笔传达出鸟的精气神，而不是呆板无趣的照搬。另外翅膀也是需要丰富表现的，翅膀的羽毛长短、颜色深浅等有很多微妙变化，要细致观察，才能画好。当然这个顺序是可以变化的，根据画面需要随时调整。画多了，就发现无所谓正确或错误的顺序，心中有数，怎么画都成竹在胸。

下面是个人的一些经验分享

1. 勤削铅笔

彩铅这种画材最适于描绘细腻精致的画面，所以笔尖要保持尖细，否则粗笔头很难画好。在彩铅画画中，削铅笔几乎是个经常性的动作，为了提高效率可以购买电动铅笔刀，比手动铅笔刀的快很多。

2. 草稿要轻

为了让画面保持干净，打草稿的时候就要注意。选择自动铅笔或者硬度高的（H、2H等）铅笔，下笔力度要轻，因为正式上色前需要用软橡皮轻轻擦去铅笔痕迹（自己看清楚即可）。

3. 关于叠色的练习

彩铅的一大魅力就是叠色，36色彩铅的颜色有限，无法表现出更多的色彩，这里就需要进行叠色。一种基础练习是按照彩铅绘画书上的叠色方法，记住几种常用的叠色公式，另一种就在观察实物的基础上，分析色彩，进行叠色尝试。这里给大家提供一种很锻炼眼力的实物——多肉植物，这种植物很多时候很难说出它固有的颜色，它有时候倾向于紫、倾向于绿、倾向于粉等等，实际上它可以理解成为一种高级灰，即有色彩倾向的灰色。单一一种彩色铅笔无法进行描绘，这就需要叠色，大量的练习之后发现叠色是一种非常有趣的技巧，它能让你能加理解彩铅的特质，从而可以更加丰富的表现色彩。

首先，不得不承认，画画是件孤独的事，因为意味着你要拿出大量的时间独处创作，同时放弃社交、休闲等一切让你觉得舒服的事。你要彻底的静下心来，把所有的精力集中在笔尖、画纸和你所描绘的事物上，你在动笔的同时也要思考，思考下一步要如何进行，刚才画的那一笔是否不妥。心无杂念的画画是件难事，但唯有如此，你才是在真正的画画.

不用说，动笔画当然重要，但学会鉴赏也不可或缺。看画，也是一个学习的过程，可以学习技法的表现，学习构图的美感，学习情感的表达，学习一切让你觉得美的地方。这也是一件耗费时间的事，你需要对出现你面前的画面有一定的敏感度，看到了，有所触动，收藏起来，慢慢回味。

碎片式信息爆炸的时代，我们每天会从自己关注的领域（如绘画）接收到大量的有益无益的画作，在这些画作中学习摒弃糟粕，看到有营养的东西，为我所用。这样的积累，并非一朝一夕的事，而是长久养成的习惯，当然这要基于你对画画真正的热爱。在积累的过程中，逐渐锻炼自己的眼力，培养鉴赏力，对美这件事保持着高度的“警觉”。