一、装饰雕塑的光影、影像与轮廓
1.雕塑的光影与作用
（1）雕塑的光影
　　“光”或者说“光源”是自然现象，从客观上说，没有光的世界，一切将失去色彩,直至模糊不清，一片黑暗。“光”是原因，“影”是结果。在雕塑的语言表现中，雕塑家根据光影的相互关系，通过对形体语言的主观处理，在雕塑表面形成一种特定的光影效果。这种特定的“光影”，更加深化了雕塑作品的视觉感染力。雕塑的光影，不仅是自然属性，还是雕塑的重要语言形式。
（2）雕塑光影的变化
　　作为雕塑语言的重要形式之一，光影是形体空间展示的前提。在雕塑的创作与设计中，为了表现的需要，一方面，在处理形体空间时，通过增强或减弱形体起伏与转折的力度、增加形体的体量、施以不同的肌理等手法，使雕塑表面对光的反映产生出或强烈或柔和的视觉效果。另一方面，在处理形体空间时，通过对光源的色彩、角度、远近、强弱的选择，以体现不同的视觉效果，表达不同的艺术意境。
（3）雕塑光影的作用
　　雕塑光影，既能强化主体，也能弱化主体，甚至破坏主体。强烈的光影，给人以明快、坚定、刚强等的视觉效果；柔和的光影，给人以宁静、温柔、幽深等的感觉；零乱的光影，则使雕塑无法展示其真正的视觉含义。在当代信息社会中，人们利用照明、激光等工艺技术手段，在夜空中塑造着变幻无穷的光影形象，光影成为一种新型的雕塑样式。
2.雕塑的影像与作用
（1）雕塑的影像
　　雕塑的影像，是在最远的距离和有效视觉范围内，雕塑所表现的整体形态，类似于剪影效果。
（2）雕塑影像的选择
　　雕塑的创作与设计过程中，对形式的推敲当中，对影像的处理是首当其冲的。第一，形体之间的造型变化与相互关系当中，必须考虑不要破坏整体影像。第二，造型组合与变化当中要考虑最后的影响效果达到烘托主体与主题的作用。
（3）雕塑影像的作用
　　影像是雕塑的第一感觉，直接影响到接受者对雕塑的视觉感知。尤其是大型雕塑，影象的好坏，直接关系到接受者是否愿意继续欣赏。影象是雕塑的势，是雕塑最简约的形态，是衡量雕塑艺术效果的第一把界尺。
3.雕塑的轮廓与作用
（1）雕塑的轮廓
　　雕塑的轮廓，是在视觉范围内较远距离下的整体形态，是雕塑的基本形体的概括。从雕塑的形式与构成的角度，轮廓是雕塑的“骨骼”或“间架”。
（2）雕塑轮廓的特征
1）雕塑的轮廓，是线、面、体的整体连动，是视觉中空间形体的运动变化。因此雕塑的轮廓是多角度多方面的总和，至少包括正面、左侧面、右侧面、背面、顶面和底面这样六个大的体面轮廓关系。
2）在雕塑的轮廓中，主要有三个基本变化系统。即视觉二维度的线面变化，构成线状的组合系统；视觉三维度的面与面之间的角度变化，由面到体构成空间实体状态下形体的连动系统；线面交替与形体流变系统。
3）雕塑轮廓的视觉力
　　雕塑轮廓与形体的作用，是雕塑轮廓与形体所产生的视觉力，首先，是在视知觉中，不仅表现在因轮廓、形体自身膨胀与外溢而呈现出的生机与迸发力。还表现在因视觉张力作用，所产生的对现实环境空间的占有与扩张的持续性。其次，产生的凝聚力。
二、装饰雕塑的形体、动态与节律
1.雕塑的形体与体量
　　雕塑以具有生命之感的物质实体状态出现，在形体的组合下产生具有扩张性质的轮廓。轮廓的张力与形体的体量，具有强烈的视觉冲击力、吸引力与感染力。
（1）雕塑的点、线、面
　　雕塑的点、线、面，具有一般造型要素的特点。雕塑的点，是雕塑体与面之间、形体与形体之间、空间与空间之间最高点与最低点的标志。雕塑的线或叫棱，是雕塑形体变化中，点与点的关联、面与面转折、体积组合、连接、变化的标志。雕塑的点、线、面，是雕塑技法中体与面之间、形体与形体之间、空间与空间之间的比较依据和衡量的尺度。
（2）雕塑的形体
1）在雕塑中，点、线、面的结合，构成“物理”概念下占有空间的体积，在雕塑的语言中被称之为形体。一件雕塑作品，是由不断变化的形体组合构成的。这种变化是多因素的，主要包括形状的大小、方圆、清晰、模糊、角度等方面的变化。形体有整体与局部之分，整体形体关系决定局部形体关系；局部形体是整体形体的分化与深入。雕塑的形体起伏与变化，产生动态的变化。
（3）雕塑的体量
　　在雕塑作品中，形体是占有实体空间的，体量是伴随着形体而共同存在的。“形体”是形状的变化，“体量”是数量的变化。在视觉当中，形体的大小与轻重，就是体量。形体与体量，是雕塑空间体积的两个属性，也是雕塑的语言形式之一。形体的适宜表现，体量的大小、饱满有度，是视觉张力产生的前提。做为占有实体空间的形体，是雕塑艺术空间形成的前提，是雕塑的“肌肉”，是雕塑语言的主体的。
（4）雕塑体量与体量感
　　在雕塑作品中，形体与体量的适宜表达，在视觉感知中，会给人以体量感，它是形体“数量”尺度最佳把握所体现的视觉张力。由于雕塑体量的视觉张力，它所表现出来的体积——形体，从视觉感受中，远比实际的体积要强大的多，表现出强烈的视觉冲击力，它是雕塑形体的体量感表现出来的精神力量。这种力量远超过现实中的自然力量，它是足以改变人生态度的审美力量，是一种强烈的艺术感染力。
2.雕塑的动态
（1）雕塑的动态与重心
1）雕塑的动态主要表现在两个方面:第一，是不同形象造型的自然动态，例如，一束鲜花的飘动、一只小兔的蹦跳、一个舞蹈动作等，都是一种动态形式。第二，雕塑的动态，是形体起伏运动的状态，它是点、线、面、形体造型要素的运动变化。
2）雕塑的重心主要表现在两个方面:第一，是不同形象造型的自然重心，例如，一束鲜花的飘动、一只小兔的蹦跳、一个舞蹈动作等，都具有不同的重心。第二，雕塑的重心，是形体起伏运动的趋向与平衡状态，它是点、线、面、形体造型要素的平衡变化。
（2）雕塑动态的特征
1）雕塑的动态是整体的运动，通过雕塑形体的形状、体量的重心变化，使雕塑的形体趋向同一个运动目标，产生具有方向性的动势。
2）雕塑的动态是形体的运动，通过雕塑形体的变化，使雕塑的形体、形体之间趋向同一个运动方向，产生形体、形体之间具有倾向性的动势。
（3）雕塑的秩序
1）雕塑的形体或体量变化，具有明确的倾向性与方向性，特别是以构成手段进行雕塑的创作设计，形体的排列与组织，具有很强的秩序。
2）雕塑形体的秩序，是雕塑语言的“修辞”手段。在主次之间，为使雕塑的动态与张力更加突出，把雕塑的动态、重心、形体或体量按照主次关系，进行有规律的组织整合，体现一种秩序。
3.雕塑的形体节律
（1）雕塑的节奏
1）雕塑的形体或体量变化是一种秩序变化，秩序的主次、强弱、大小、轻重、缓急则是节奏的体现。
2）雕塑的节奏，其本质是形体或体量的规律性变化。平板的形体、均衡的体量无所谓节奏。
3）雕塑的节奏，既具有直观性，又具有历时性。雕塑的节奏变化，使雕塑的形体变化具有视觉上的节奏感。
4）雕塑的节奏感，是生命节律与雕塑形体或体量秩序变化的同构，是艺术原则的自觉，是形体节律的物化结晶。
（2）雕塑的韵律
1）雕塑的韵律
　　雕塑的韵律，是由雕塑形体、体量、秩序、变化与节奏感所激发的感受。是一种超乎感知之外的情感升华，是审美的最高境界。
2）韵律的意味
韵律是意味的体现，它是雕塑的材质、动态、形体、肌理等语言互动状态下，显示的一种情感境界。这种境界或激扬或幽深，或飘逸或凝重，意味深长。意味是审美情感的发散，感染致深。这种情感境界，成为陶冶性情的通道与归宿。
3）韵律的情趣
　　韵律是情趣的表达，它是雕塑语言互动的个性体现。首先，这种情趣是设计师对某种韵律的特殊偏爱，更具个性色彩。其次，这种情趣被接受者挖掘，使接受者情趣昂然，产生共鸣。