钢琴基本功就是指钢琴技巧。包括：音阶、琶音、双音、和弦、八度。

  著名钢琴教育家卡尔·车尔尼说：“如果你问我，怎样才能成为好的钢琴家。那么你告诉我，你练了多少音阶？”可见钢琴基本功的重要性。

  打下良好的钢琴基本功主要有以下作用：

（1）提高音乐表现力的条件，有助于钢琴表演的情感表达。

（2）提高演奏水平的基础，有利于生动地表现声音的质量、音乐艺术形象以及音乐内容。

（3）通过考试、考级报考科目的保证。

一、打下良好的钢琴基本功的培养模式

  打下良好的钢琴基本功需要三位一体的培养模式，即教师是主导，需要提供专业性的指导：培养学生的兴趣，科学的教学方法，选取合适的教材。学生是主体，需要发挥自身的主观能动性：要勤于练习、效率通行、善于思考。家长是纽带，需要起到有效沟通与督促孩子的作用。

（一）教师的专业性

  1.培养学生的兴趣：

  兴趣是学习的动力。孩子钢琴兴趣的建立，主观方面是受父母的遗传基因、胎教、早教状况以及好玩天性等因素影响的。

  客观方面是受到社会文媒传播、周边朋友学琴环境的影响的。

教师应该从以下几个方面帮助学生保持弹琴的兴趣：

  教师调动起学生学习积极性；

  舒适的学习环境与练琴环境；学琴的进步，通过学习获得成就感；

  第三方的赞扬、鼓励；

  积极参与登台演出、比赛、考级；与好朋友一起学习。

2.科学的教学方法。

  教师在学生钢琴启蒙阶段需要运用科学的方法教学，老师正确的引导有助于学生及时解决问题，快乐的学习。

  不正确的方法会导致学生很快陷入学琴瓶颈期而造成学习不积极，容易出现识谱障碍，视奏困难，节奏不稳、听力问题。教师要根据不同年龄段的学生的身心特点制定正确的学琴内容。研究表明，学生学琴的最佳年龄在3—15岁。（1）3岁的学生由于身心发育还不够完全，在这个年龄段的学生建议先以数码钢琴集体课为主，学习基本的音乐素养，唱听为主，建立对音乐的兴趣，进行音感培养，能够辨识音高、音响、音色、音值以及节奏感。

  （2）4—5岁的学生由于肌肉和骨骼的发育比之前增强，所以可以开始学习简单的乐谱、钢琴弹奏，动、静结合，通过弹唱学习培养识谱能力。通过弹奏简单的练习，平衡左右手的协调。例如：连奏、非连奏、强弱音。

  （3）3—6岁的学生的听觉器官很敏感，日积月累的训练，重复弹奏经常使用音区的音符，久而久之学生便会分辨出不同音高的音，这样容易培养出绝对音感，事半功倍。所以在这个年龄段进行固定音高培养是很有必要，也更加容易。固定音高听力将会对弹奏有很大促进作用，当弹奏出现错音时，耳朵能够立刻区分出错音，减少了学习困难。

  （4）6—8岁的学生手指已经逐渐长硬，但也不可以弹技术性太强的作品，重点在培养他们快速识谱与记谱，记谱的内容包括音乐走向，作品结构，作品的处理。

  （5）9—15岁是训练学生基本功的最佳年龄，特别是12—14岁是学生发育阶段，这个时候必须要通过大量的练习、高强度的练习要求以达到肌肉的锻炼效果，手指肌肉锻炼好了将会终身受益，在这个时间段学习钢琴基本功，有利于他们的手适应训练方式生长。那么练习内容将会从之前的简单弹奏进入到有难度的演奏，这个年龄段侧重于节奏速度的训练，以及基本功的规范练习：圆滑奏、分句、触键、音色、音乐的歌唱性。

  （6）15岁以后的学生，学习方向侧重于音乐的表现性，音乐的轻重缓急、柔美，不同的风格、流派如何掌握，这将会是教学方向，并且要让孩子多接触别的艺术类别，例如：美术、舞蹈、文学等等。

3.选取合适的教材。

  教师在教学上是否有经验，对于专业是否精通，是否能选择合适的教材和方法直接影响到教学。老师是否能因材施教直接影响到孩子的学习，特别是对零基础初学者今后学琴路上的影响。下面针对不同年龄段的学生使用的教材进行分类：

  （1）3—5岁的学生用书可从以下教材选择，约翰.汤普森《现代钢琴教程》、“小汤”1—6册“大汤”1—5册、《巴斯蒂安钢琴教程》1—5册、《巴斯蒂安钢琴教程》—《可爱的钢琴古典名曲》、《菲伯尔钢琴基础教程》1—5册、《快乐学钢琴》、《钢琴天天练》、《儿童初级钢琴教程》等。其中《菲伯尔钢琴基础教程》教材趣味性强，音乐知识比较全面，避免了学生只会弹琴忽略了音乐素养方面的学习。

  （2）6—8岁：练习曲：《孩子们的拜厄》、《孩子们的哈农》、车尔尼《钢琴初步教程》（作品599）；复调：巴赫《初级钢琴曲集》、巴赫《小前奏曲与赋格》；奏鸣曲：库劳《小奏鸣曲》；乐曲：巴托克《小宇宙》1—3册、柴可夫斯基《世界著名儿童钢琴曲选》、《高等师范院校教程》第一册等。

  这个年龄段需要练习这几部分的内容，车尔尼“599”针对不同的技巧的练习曲，学生可以从10几条开始练习。练习了主调音乐还应该练习复调音乐，巴赫的作品是首选，培养学生横向与纵向的音乐走向思维。

  再次《小奏鸣曲》是《奏鸣曲》的一个过度。

  《小宇宙》音乐性强，学生在学习简单的技术同时激发他们的演奏欲望。

  （3）9—11岁：练习曲：布格缪勒《钢琴进阶25曲》、克拉莫《练习曲》、车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品849）、莱蒙《钢琴练习曲》、车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）；复调：巴赫《创意曲集》、《法国组曲》、《英国组曲》、《斯卡拉蒂奏鸣曲》；奏鸣曲：《海顿奏鸣曲》、《莫扎特奏鸣曲》；乐曲：《高等师范院校教程》第二—三册、莫扎特《回旋曲》、巴托克《献给孩子们》；

  （4）12—15岁：练习曲：《莫什科夫斯基练习曲》、《肖邦练习曲集》、《李斯特钢琴练习曲》；复调：巴赫《德国组曲》、《平均律钢琴曲集》；奏鸣曲：《海顿奏鸣曲》、《莫扎特奏鸣曲》、《贝多芬奏鸣曲》；乐曲：《中国钢琴名曲30首》、《肖邦即兴曲》、柴可夫斯基《四季》、舒伯特《即兴曲OP.90》、李斯特《旅行岁月》、门德尔松《无词歌》。9—15岁的学生主要在于技术的训练，快速与节奏的练习，上面所选作品都有助于他们的手指练习和音乐表现，教师在教学过程中要根据学生的情况选择合适作品让他们练习，循序渐进，切忌拔苗助长。

（二）学生的主观能动性

  学生在学琴过程中，要打好钢琴基本功，有效率要做到以下几点。

  1.勤于练习：时间有保证。钢琴学习是一门技艺学科，需要在实践操作中完成，并且需要逐年累月坚持练习。年龄不同、难度不同，练习的时间也有区别。

  3—6岁的孩子在初学阶段练习时间大概20分钟，随着难度与作业量增加，可增加到30—40分钟，根据学生的练习效率，可间接休息。

  7岁以上的孩子根据难度情况，时间30分钟—60分钟左右。

  专业学琴的学生在12—15岁左右，练习时间至少每天3小时左右。光有时间上有保证还不够，还要有效率。

2.课后效率同行。

  耶基斯-多德森定律说明任务越容易时，效率和动机水平越高，随着任务的难度变难，动机与效率的水平也逐渐变低。所以提高练习效率需要教师在教学过程中采用循序渐进、因材施教的教学法，帮助学生减少学习困难，提高他们的练习效率。学生判断练习效率主要检查

（1）弹奏时的熟练程度

（2）是否达到钢琴演奏要求

（3）课堂出现的问题是否得到解决。

3.学会独立思考。

  学生在学习过程中要发挥自身的主观能动性，不仅要接受知识点，还要能够举一反三，独立思考。

  针对8—15岁的学生，练琴的过程要求孩子必须在十分稳定、认真的状态下进行。不同曲目有不同的重难点，孩子需要学会运用辩证思维来考虑问题，不要埋头苦练。

（三）家长的纽带性

  家长在学生与教师之间起到一个纽带作用。

  首先，他们要帮助孩子选择一位好老师，只有好的老师孩子才会在学琴过程中方法正确少走弯路，并且他们要及时与教师沟通孩子在学琴上的问题。

  其次，要让孩子有目的的学琴，而不是盲目的。课后练习中要让孩子针对上课出现的问题一一解决，而不是盲目的练习。

  再次，他们要培养孩子吃苦耐劳的毅力并且督促他们勤于练习。最后，钢琴的学习很苦也很枯燥，家长对钢琴学习重视的态度决定了孩子的学习态度。

  学生的学习是被动的，即使是有兴趣的，由于小孩的天性，孩子在练习过程中难免会有厌烦、拖拉的情绪出现，因此家长的态度是孩子学琴成败的关键因素。

  大部分学生在练琴上花费的时间取决于家长重视程度的态度。家长重视程度越高，孩子就会认为钢琴学习是一门必须课，时间久了，练琴的自觉性就会提高。