LensCulture 的评论家选择奖（The Critics’ Choice Awards）总是与众不同，这一影赛并没有一个坐在一起讨论的评审团，而是邀请了画廊总监、图片编辑、出版商和艺术总监们从来自 150 个国家或地区摄影师的投稿中直接挑选出个人最喜爱的前三名，累计评选得票最高的十位摄影师获得 “top 10” 的荣誉称号。

  这些作品中，既有集体和个人对新冠疫情的深刻反思，也有聚焦远离电网的沙漠居民的社会纪录项目；既有趁人不备时偷拍下的照片也有精心构图的作品；既有当代抽象摄影也有观念摄影……

  接下来，让我们一起来看看评论家眼中的 top 10 到底有哪些独特之处吧！

Top 10

《沙漠居民》（Desert Dweller）。丹尼尔·斯瓦纳（Daniel Skwarna）摄，加拿大

  “这组引人注目的肖像拍摄的是生活在索诺兰沙漠中的人，他们远离电网和现代化生活的便利，丹尼尔·斯瓦纳拍摄的照片将这一主流外亚文化群体的信仰和习俗带到了镜头前。艺术家与被摄群体之间的信任显而易见，正因如此，这些作品才会拥有强烈的真实感和对人性的尊重。在这些令人惊艳的肖像中，我们几乎可以切身感受到严酷沙漠中的干燥、暴晒和灰尘。”

——罗伯特·科赫画廊负责人，阿达·高桥（Ada Takahashi）

《柏林》（Berlin）。黛安·迈耶（Diane Meyer）摄，美国

  “通过将十字绣与摄影相结合，黛安·迈耶（Diane Meyer）的《柏林》（Berlin）系列作品记录了全长104英里的前柏林墙。迈耶想要通过这种方式呼吁人们关注‘记忆的不可靠性’，以及在‘怀旧之情’之情下记忆是如何转变与扭曲人们对历史的看法的。”

——巴比肯美术馆馆长，阿罗娜·帕多（Alona Pardo）

《修改过的负片》（Altered Negatives）。朱莉·哈梅尔（Julie Hamel）摄，美国

  “这张照片是使用历史技术创作出的一幅美丽的当代抽象主义摄影作品。柔和的自然线条和艺术家修改添加上的锋利几何边缘在图片中平衡地组合在一起，呈现出自然世界和人为操作的对比。”

——《华盛顿邮报》国际和新锐摄影师编辑，克洛伊·科尔曼（Chloe Coleman）